2020巴黎秋冬时装周的大幕已经落下，这季的时装周可谓是大放异彩，设计师们大显身手。

  交错的空间，透着高贵感的黑色皮质座椅，享受一场关于Hermes的视觉盛宴。

  纯粹简约的线条塑造了宽松的廓形与巧妙的比例。温暖的面料则营造出舒悦质感与立体感。各款设计与深浅色调共冶一炉。

  各式纹样彰显着生动的魅力。服装精致的衬里，带来实用的双面穿着体验，轻抬手腕，即可窥见其迷人风采。

  富有科技感与诗意的服饰，每款物品都将舒适度与设计感紧密结合，巧妙呈现其精湛工艺。

  暗色系的服装在秀场灯光的烘托下，展现出深沉神秘的气质。真空西服的搭配更显男性本色。

  2020年秋冬季巴黎时装周的第三天（北京时间1月17日），Louis Vuitton 大秀在杜乐丽花园如期上演。秀前曝光的「LV」字样挂钟邀请函十分瞩目，从 Michael Jaskson 的手套到风筝，品牌在邀请函上可谓十分用心。

  Virgil Abloh携LV重返有着灯光之城美誉的时尚之都——巴黎，在由PLAYLAB，INC.设计的超现实主义舞台上发布最新的LV 2020fw系列。

  由PLAYLAB，INC.设计的超现实主义舞台。白云间通往夕阳的大门和楼梯，带着几分经典电影《楚门的世界》的影子

  作为本季度最受大家期待的系列之一，Abloh以“HEAVEN”为本次设计的主题，“这一季的设计是围绕着开放和自由展开的，即使是在正式的男装基础上。”Abloh说道。

  模特身着蓝白相间的大衣西裤以及全新设计的球鞋搭配包袋，与秀场的氛围相辅相成，让人仿佛身临其境处在天堂之中。如今我们的社会越来越束缚，保守主义民粹主义抬头，开放与自由变得离我们越来越远，仿佛Abloh是藉由秀场来告诫世人，永远别忘记追求我们最基本的权利——自由。

  本季的廓形设计依然延续着Abloh的设计理念，暨设法在街头风格和奢华风格之间寻找新的平衡。本季的大部分衣服选取了桃花心木、棕色、黑色和灰色等有着秋冬季节性的色彩搭配。

  而有着特色剪裁以及廓形的成衣则更多选取了符合“HEAVEN”主题的天蓝色和粉红色。此外本场秀上还展示了点缀在成衣上的由云朵造型重新打造的LV标志。

  正装上Abloh运用了及其充满个人“结构主义”特色的缝线和图案，营造了一种与其他传统高级时装与众不同的剪裁。

  棕黑相间配色的新款提包也公布亮相，而灰色和白色搭配出现在鳄鱼皮手袋和单肩包上。印有经典lv花纹的皮带和领带夹也一同展出。

  走秀的最后是模特穿着礼服，皮鞋，和印有LV的新款球鞋------灵感同样来源于AJ3

  前排看秀的品牌代言人吴亦凡身着天蓝结构风格西服出席，吴亦凡对时装的驾驭完全不输在场嘉宾。值得留意的是吴亦凡特地涂上了含有早前 LV 雏菊元素的指甲，满满的小心思。

  同一时间，同一地点，Acne Studios别出心裁地将2020秋冬男女装系列同时发布，连音乐也采用同一支，之间仅用一面白墙隔开。

  极简的秀场中，男装模特们向前走去，而女装模特则走向相反方向，寓意着男装的设计灵感来自未来，而女装设计则源于复古。

  Acne Studios新一季男装与此前用AI作画的艺术家Robbie Barrat合作，将服装设计与人工智能结合，通过把品牌以往的造型输入无序的计算机程序中，生成全新的独特扭曲花纹，以此延伸出不同的设计。

  来自人工智能的设计灵感随处可见，比如紧身裤的蜂窝状结构，便源于程序对面料的误读。

  倒U型的裁剪也是新一季男装的特点之一，一向强调雌雄同体的Acne Studios让男装同样突出了人体的腰线。

  本次大秀，正如创意总监Jonny Johansson所说——证明了“人工智能能够解放成为创新工具”，在呈现了一场让人印象的runway的同时，也让人们看到了在时装设计领域人工智能的无限可能性。

  这是一个“变革”的年代。是对过去的创新也是一个起步的未来。以致敬大师为主题的Dior大秀又会带来怎样的惊喜？

  在巴黎地标性建筑里演绎大师间的“隔空对话”？王子亲自走秀？DIOR做到了。

  “这场发布秀献给已故的时尚界挚友和先锋人物--JUDY BLAM”，设计师Kim Jones将设计大师Judy Blame 生前最标志性的回形针、锁匙、纽扣等元素，运用到 DIOR 男装中。

  秋冬新款依然以绅士的银灰色和优雅的蓝色为主打色，但在其中加入了锁匙或回形针进行点缀，体现了过去与当下时尚的完美承接。

  DIOR在秋冬季推出针织衫新品，全新的撞色设计，独特的花纹配饰，为针织系列注入全新活力。

  西装也能玩出新花样？推翻西装的刻板印象，通过加入胸针、领带和印花的点缀，让西装不再古板，时髦且潇洒。

  丹麦王子现场走秀，Prince Nikolai 身穿全场唯一一件印有新款 logo 的衬衫出现在秀场的舞台上。别致的刺绣演绎极致之美。

  当天看秀的品牌大使黄轩与陈飞宇穿搭也是帅气十足。黄轩以蓝灰色西装搭配经典款铃兰花胸针，在迎合本场秀场的同时也不失优雅浪漫气质。

  陈飞宇在手指上印有DIOR标志，表达对于本次大秀的尊重。米白色夹克搭配同色系长裤，稳重且不失优雅。

  观众们坐在啤酒凳上，昏暗的灯光、寡淡的妆容。在开场时官方竟然宣布这是一个需要打开手机手电筒才能观看的大秀......

  尽管Vetements品牌的首席设计师Demna Gvasalia离职，但这家瑞士品牌终于在设计师Gvasalia的，推出了复古风系列服装。

  本场大秀主打宽松的西装外套，网格牛仔，花裙和T恤衬衫。Vetements通过比例实验测试，将西装肩膀处进行改正并延长了的下摆长度，更加凸显身材。

  受重金属启发，本季Vetements将重金属风格运用至服装、腰包、皮带和帽子上。并采用大胆的印花或闪闪发光的装饰，将不一样的风格融为一体。

  此外，高科技元素的交织也是这场大秀的一大亮点。当光滑的金属，不透明的雨衣和生活中的毛衣或紧身裤相遇，瞬间形成鲜明对比，产生视觉冲击。

  大秀的设计师Olivier Rousteing从小就着迷于文化的传承、种族、归属和融入。在经历了一些族群将其拒之门外的事件后，他更加着迷于探寻如何跨越界限并被接受。

  虽然大秀依然运用了经典法式穿衣的元素，但它却着眼于一种更广阔的的世界之美。打开人们的思想禁锢。

  开场时，观众的视线被一群现代感的游牧民族占据。他们在海洋，平原和沙丘中穿行，闪耀的星空与沉稳的大地令人眼花缭乱。

  保留了法国上流社会的一些标志性穿衣元素，比如，丰富的真丝围巾图案，柔软的羊绒和经典的海军蓝外套。

  Olivier想在大秀中表达：这是一个微小而美丽的星球，属于所有人。所有人都有着相同的血统、需求和欲望，任何边界都只能使我们与世隔绝。这个系列亦歌颂了大地与天空之美。

  长线耳饰也是本次大秀的一大亮点，米驼色的服装搭配银色耳饰，在走动间一种高贵感显露其中。

  演员王大陆作为BALMAIN军团成员，在当天现身大秀现场。一身干练的纯白色西装套装在表达对品牌认同的同时亦不失优雅气质。

  此次，Raf Simons Fall 2020 的邀请函上没有一点介绍。但这场秀，却具有令人动容的情感特质。因为他所描绘的人物不再居住在我们的世界中，但他们的着装仍固守其中。

  秀场铺开全白的走道，一端紧抵墙壁，白布上墙拉出少许不规则形状的浮雕，客人们坐在另一侧。

  开场前，黄色光束开始缓缓转动，光线集中到伸展台中央，很容易忘记你在巴黎的仓库，但这是Raf Simons的魔力，它只是带你到不同的地方。不禁令人在想宇航员是否就这样在强烈的黄光里告别一个星球。

  Solar Youth（太阳青年）是本季的主题，在他的手下未来感的男装不是浮夸的太空服，而是优雅又复古还有一点科幻感。

  皮毛包裹的装饰，科幻元素低调隐现，金属色调的超高领紧身打底衣强化了异族感，还有外套前胸位置蒙上的透明薄塑料，几个运动夹克或学院风外套的造型，也被收在透明的大片薄塑料之下。

  可以看到军装风格的长大衣下是银色的高领内搭，几件西装和大衣的胸前被塑料膜罩住，每一个look都简约又高级，这一季的Raf Simons依然经典好看。

  此前宣布要在 2020 秋冬时装发布会首次发布的未来主义鞋履系列也登台了，这些鞋很有意思表面看起来像切尔西但是实际上却是运动鞋。

  参考了诸如库布里克《2001：太空漫游》等经典太空文化，将鞋履命名为名称如2001、Orion、Solaris、Antei 和 Cylon 。

  这回的造型最独特的地方就是男孩们将手收在皮草“暖手笼”中，透漏出一种神秘感。

  北京时间1月26日下午17:30分，Givenchy2020秋冬男装成衣系列在巴黎男装周开启。整个秀场舞台展现了精致的宫廷风味。

  艺术总监Clare Waight Keller，从第十四代Indore王公浪漫奢华的爱情故事中汲取灵感，将贵族式传统与自由的流浪精神融合在一起，着重于以一种自然的感觉注入传统的外观，从西装到精心褶皱的毛衣和风衣应有尽有。

  鲜红色是整个系列的主要流行色。这种放纵的色调既占据了整个外观，也可以从毛衣下面窥视出层次感。

  Pantone今年的2020年流行色，经典的蓝色，也有着电动外观，在华丽图案的西装上与黑色并驾齐驱，在更简约的西装上作为衬里。

  以合身线条轮廓为主的西装外套、大衣、皮外套，华丽的胸针和链条装饰作为助攻，华丽而不艳俗，精致的宫廷风都市人们正在散发潇洒韵味。

  以锐利剪裁工艺呈现绅士正装与城市休闲装束，年轻的贵族气质扑面而来。长裤的腰际搭配腰封式样的宽版束带，营造高腰线条，拉长腿部比例只是小事一桩。

  修身剪裁的双排扣西装与斜格纹针织背心相衬，同时衬衣被凌乱地扎进拉链式束腰中，加上一顶不羁的牛仔帽，混搭感十足。

  超大号回形针取代纽扣，将外套漫不经心地扣起，而挂在回形针上的迷你五金饰品又在细节处增添了不少趣味。西服的红色、紫色边也是一个亮眼的细节。

  巴黎时装周大秀第二天（北京时间1月15日18：00），virgil与Galerie kreo成员共同布置艺术画廊，在其中开启了秀场。

  前阵子 Virgil Abloh 在一个专访中表示：“街头服饰会逐渐没落被淘汰，留给它的时间不多了。”

  因病休息三个月后，virgil在巴黎男装周新发布的 Off-White 2020秋冬男装系列卷土重来，从中就可以明显的感受到 Virgil Abloh 准备要在街头服饰落幕前做些转变。

  Off-White 新一季的街头元素仅仅成为点缀，这个系列更多呈现了成熟的风格。

  秀场开始是由踢踏舞艺术家卡地亚·威廉姆斯展现的迷人表演。他的打击乐和自然、流畅的动作取代了常规演出前的音乐。舞蹈与地面发出的动人旋律瞬间把观众代入了Virgil Abloh所想要展示的Tornado Warning氛围中。

  模特伴着踢踏舞的脚步声徐徐走来。独特的印花设计搭配上牛仔拼接剪裁十足的凸显 Off White。

  镂空单色夹克和休闲裤等单品都以「穿插」的形式先后展示，夸大的毛衣，廓形剪裁成为off-white 2020FW的新特色。

  强调针织，包括筒形高领衫，开司米羊绒灰色斗篷和连帽衫，刺绣和流苏圆领毛衣，带有生动图案的毛衣外套，以及天鹅绒上衣和打褶裤，都彰显了对服装柔软性的明确要求。

  同时，Virgil Abloh 用廓形和褶皱书写了自己别致的浪漫。明色的褶皱衬衫、廓形西服套装酷似诗人。

  此外，Off-White 在大秀中还亮相了 Off-White × Air Jordan 5灰色联名版本。烟灰色的鞋身搭配泛黄的鞋底，再加入标志性的镂空细节。

  除了绒毛手袋以外，此次 Off White 在配饰设计上也得到了改进，给众人带来了一种微妙的朦胧美。

  “生活需要情感,”Pierpaolo Piccioli 在大秀开始前说。“再过去的二十年里，由于女性和工作方式的转变，男性的变化要快得多”。

  但是无论是女装线还是男装线，创意总监 Pierpaolo Piccioli 都成功地运用花朵元素将浪漫气息赋予 Valentino。

  2020 秋冬男士系列，Pierpaolo Piccioli 仍然将花朵元素发挥到最大。“这是对当今男性和浪漫主义观念的真实反映。”

  抛去繁杂的装饰，反而更能够突出其剪裁技艺的利落之感，一眼看过去就是整洁精致的华伦贵公子形象。

  再本次大秀中，与巴黎艺术家 Melanie Matranga（曾获 Frieze 艺术家奖）的合作也不容忽视。以超大字体标语为特色的Melanie Matranga 的作品，被印在衬衫、外套和夹克上，彰显 Valentino 男性不羁的态度。

  发间别着的花朵，让Pierpaolo Piccioli手里的华伦男孩充满艺术浪漫气息。

  北京时间1月16日18：30，在巴黎蓬皮杜艺术中心，2020秋冬新系列以“HP³ JAM”为主题，延续前两季理念，创意总监Satoshi Kondo，此次又舍弃了传统的走秀采取了服装即兴表演的方式。

  这是一场用音乐，杂技，旋律的即兴创作，赋予服装轻松自由的气息。这是一次跨越维度的服装演出，在未经彩排的现场创作中，使大家享受受当下片刻的愉悦。

  秀的开场穿着色调明媚活泼褶皱服装的模特们，在开阔的空间里以轻松的姿态与秀场观众握手互动，非常自然地融入了日常生活与着装表达的态度，以此开启秋冬系列的序幕。

  随之而来的是拿着萨克斯、小号、大提琴的乐手们，即兴演奏着欢快的乐曲，服装的色调也变化地更加轻快，橙蓝的碰撞，黄灰的叠搭，视觉与听觉的双重感官享受，带领现场观众进入松弛随性又富有韵律的氛围。

  舞者们在现场气氛和音乐的烘托下，在秀场上活跃了起来，身体自由的舞动和奔跑，房间里充斥着郁郁葱葱的色调和旺盛而愉悦的氛围。

  HommePlisséIssey Miyake于2013年成立，是Pleats Please的男装系列，Pleats Please是在二十年前为女性推出的。男士服装要轻便舒适，并带有均匀的褶皱，以防止织物太贴近皮肤。

  此次大秀，具有标识性的褶皱面料继续延续。将男士的休闲时髦和独到的设计完美平衡，黑白分明的经典配色无惧场合的限制，打破传统西服的刻板印象，无论外出、聚会、漫步、商务都能兼具，随性而不随意。

  演员王大陆身穿湛蓝的褶皱风衣和经典内搭，演员黄宗泽一身鲜艳活泼的亮粉色，辅以低调灰色高领长袖，他们率性松弛，成为秀场上的快门焦点。

  北京时间1月17日 00:30，Yohji Yamamoto 2020A/W在山本耀司位于巴黎总部内的秀场如期展开。本场延续了以往的风格，简洁，没有多余的修饰。

  Yohji Yamamoto 2020 秋冬男士系列秀场后台，山本耀司表明了自己有些疲倦，但时装秀依旧完美落幕。七十几岁的年纪，依旧坚持做完整个系列既是对自身职业的尊敬，也是他对于时装行业的由衷热爱。在时装届多年，Yohji Yamamoto 虽略显小众但个性鲜明的风格早已被时装届人士所铭记。

  2020 秋冬男士系列，以“回归本质”的黑色美学和标志性不对称设计演绎秀场。该系列透过不一样的材质的面料和配饰以现在艺术的设计风格诠释Yohji Yamamoto 惯有的设计风格。

  层叠复杂的细节，搭配上可拆卸服饰十足体现出一种「时尚游牧人」的感觉；该系列亮点分别体现在 Yohji Yamamoto 对羊毛材料的运用、服饰刺绣、牛角扣和拼接设计等。看似松散的穿搭极富层次感，肆意洒脱的禁欲系男友风。

  其中双排扣大衣和毛边针织衫可谓是本季的点睛之笔，尽管服饰和面料的搭配形成了一种“不融洽”的视觉终极感，但依旧体现出一种特殊美感。

  鞋款部分则是选用低筒球鞋、Dr. Martens 经典马丁靴型以及 Yohji Yamamoto 曾经与 VESSEL 的合作款，搭配上该系列服饰起到了一种相互衬托的美意。

  贝雷帽也不容忽视，因为太多几乎贯穿到整个秀场，每一顶都有独特的风韵，每一个细节都体现了 Yohji 的武士风格。

  男性穿裙装也可以很好看？假发可以当配饰？COMME DES GARCONS HOMMEPLUS 2020秋冬系列，一如既往的怪诞且有趣。“另类设计师”川久保玲用前卫的设计感，融合东西方文化元素，体现其独立、自我主张的设计风格。

  男性穿着“女性”的衣服，已不再是一种怪异的行为。实际上，选择穿女装的权利对于年轻人来说是一种新的常态。“中性”一词有了新的定义。

  男士的服装设计有了新的可能，斑马纹、豹纹和半腿袜等元素让男士正装变的“不正经”，野性十足。

  戴着短假发的男孩子们在T台上展示。他们穿插了女性化的戏剧细节，勾勒出新潮前卫的花花公子形象，尝试打破长期以来人们陈旧的定性式审美。

  日本典雅沉静的传统、立体的几何模式、重叠式的创新剪裁，加上俐落的线条与明亮的色调，大秀呈现出意识形态的多变美感。

  假发挂在胸前当饰品也是这场大秀的一大亮点，各式特色的服装搭配胸前的各色短发，野性中透着怪异，整个秀场散发出一种狂妄原始的气息。

  秀场以黑漆木桥打造其背景，搭配上不同面料的颜色与造型，展现出一种“动感鬼魅”的感觉。

  大秀将童年和高级男装两个主题融为一体，在设计师Jonathan Anderson看来这是场“梦幻衣橱”，就像一场童年的梦。

  秀场上出现的服饰均以“相互对立”的设计手法展现，如曲线和垂直的设计对比、丝绸绸缎和羊毛上的面料对比、现代运动风和游牧平原风格对比。

  褶边连衣裙、流苏长裙、毛绒披肩以及特殊剪裁的衬衫和双色夹克，配饰毡帽、墨镜以及多款小象包。青春活力的同时又不失优雅。

  设计师Jonathan Anderson让男孩子们穿上女装套装，白色的喇叭裤，高腰的灰色公主外套。男孩子也可以穿女装，这个时代赋予了男装不一样的意义。

  关于色彩、图案、廓形、材质、配饰趋势。在这个大秀上你能够找到一切关于流行的元素。这也是属于这个时代的元素。

  金属感极强的手包也是大秀的一大亮点。金属感的手包搭配女士套裙，这是一场“中性”的盛宴，让男装有了新的元素。

  Lanvin2020秋冬男装系列可谓是复古与绘画的碰撞，创意总监Bruno Sialelli从19世纪的漫画《Corto Maltese》汲取灵感，将其融入进本季服装设计中。

  毛衣、围巾、衬衫、风衣......漫画与水彩画被印在各类面料上，充满趣味与情怀的绘画元素让秋冬时装不再无聊和深沉。

  同时，它又充满复古意味，橄榄绿、墨蓝等秋冬感的深郁色彩，与米白、明黄等明亮的色彩形成撞色，加上条纹、波点、亮片等极具复古感的设计，更是让人梦回上世纪的时尚潮流。

  时装的整体风格较为休闲，虽是秋冬系列，但却不显阴郁，仿佛工作疲倦后抛下一切的放松之旅。

  男星任嘉伦也出席了本次大秀，漫画风印染衬衫减弱了蓝色西装的忧郁色彩，搭配复古的胸针链，完美契合本季的时装风格。

  这是Bruno Sialell摆脱品牌刻板印象、迎合年轻人口味i的一次新突破，也是这位出任Lanvin创意总监仅一年的设计师对品牌的新诠释，不知道这份答卷是否让大家满意呢？

  为期6天的2020巴黎秋冬时装周已经落下帷幕，各大品牌大放异彩。在这个充满着变革与创新的时代，时尚已从服装设计变为一种文化象征。你更pick哪个品牌？